Alonso N\u00fa\u00f1ez N\u00fa\u00f1ez est l’un des artistes flamenco les plus importants du dernier tiers du XXe si\u00e8cle et d’une partie du XXIe si\u00e8cle. N\u00e9 \u00e0 Chiclana de la Frontera en 1945, il est rapidement connu sous le surnom artistique de \u00ab Rancapino \u00bb.<\/p>\n\n\n\n
D\u2019origine gitane, il nait dans une famille dans laquelle le fond flamenco est omnipr\u00e9sent. Sa grand-m\u00e8re \u00e9tait la chanteuse portugaise Antonia Garc\u00eda Moreno, mieux connue sous le nom de \u00ab T\u00eda Antonia La Obispa \u00bb, et son oncle, le cantaor<\/em> Orillo del Puerto, fr\u00e8re de son p\u00e8re, Manuel N\u00fa\u00f1ez N\u00fa\u00f1ez, connu sous le nom d\u2019\u00ab Orillito \u00bb.<\/p>\n\n\n\n Rancapino a commenc\u00e9 comme chanteur d\u00e8s son enfance se produisant dans les r\u00e9unions de famille, les ventes, le salon de coiffure de Miguel P\u00e9rez ou m\u00eame, selon sa l\u00e9gende, dans les tramways. C’est \u00e0 cette \u00e9poque qu’il noua son amiti\u00e9 intime avec Jos\u00e9 Monge \u00ab Camar\u00f3n de la Isla \u00bb, avec qui il partagea certaines de ces aventures et performances improvis\u00e9es \u00e0 la Venta de Vargas ou \u00e0 la Feria de S\u00e9ville. Ils imitaient parfois, ensemble et pour le plaisir, les grandes figures de leur temps.<\/p>\n\n\n\n En r\u00e9alit\u00e9, Camar\u00f3n et lui \u00e9taient cousins germains du cot\u00e9 de leur m\u00e8re : Juana. Cette femme, m\u00e8re de Jos\u00e9 Monge, \u00e9tait la s\u0153ur de la m\u00e8re d’Alonso, quatre ans plus \u00e2g\u00e9e que le cantaor<\/em> de La Isla<\/em>, qui l’appelait \u00ab El Viejo \u00bb.<\/p>\n\n\n\n Durant sa jeunesse, il fr\u00e9quente les tablaos<\/em> de Madrid et d’Andalousie, et visite m\u00eame \u00e9galement certains pays europ\u00e9ens et africains, les \u00c9tats-Unis ou le Japon, o\u00f9 il participe \u00e0 des enregistrements occasionnels d’artistes flamenco de ce pays.<\/p>\n\n\n\n Le chant de Rancapino est bas\u00e9 sur la tradition familiale et les pr\u00e9f\u00e9rences de l’\u00e9poque, dans une gamme allant de Manolo Caracol \u00e0 Aurelio Sell\u00e9s, bien que dans son panth\u00e9on artistique personnel accueille \u00e9galement \u00ab La Perla de C\u00e1diz \u00bb ou Manolito, de Mar\u00eda\u2026 et, bien s\u00fbr, Camar\u00f3n. <\/p>\n\n\n\n De l\u2019avis du journaliste et critique de la musique flamenco Alfredo Grimaldos, le chant de Rancapino \u00ab \u00e9carte sagement le cri rauque et est capable de bercer l\u2019amateur entre la plainte tragique de la seguiriya<\/em> et la douceur vitaliste de l\u2019air salin des alegr\u00edas <\/em>\u00bb.<\/p>\n\n\n\n Alonso Nu\u00f1ez a l\u00e9gu\u00e9 quelques enregistrements applaudis par la critique, mais aussi des moments l\u00e9gendaires de l\u2019histoire du chant, comme lorsqu\u2019il a remport\u00e9 en 1977 le Prix Enrique El Mellizo<\/em> au Concours National d\u2019Art Flamenco de Cordoue. Il y a aussi d’autres prix, comme le prestigieux Prix Lucas L\u00f3pez de la Pe\u00f1a El Taranto<\/em>, \u00e0 Almeria. Avec ces reconnaissances, sa pr\u00e9sence est constante dans les festivals flamencos, devenant une ic\u00f4ne \u00e0 Madrid, d’o\u00f9 il est revendiqu\u00e9 \u00e0 un moment critique de sa carri\u00e8re.<\/p>\n\n\n\n Selon les critiques, le chant de Rancapino se distingue, entre autres styles, avec un rythme exquis de seguiriyas<\/em>, soleares<\/em> et malague\u00f1as<\/em>. Son premier album a \u00e9t\u00e9 produit en 1972, avec un album publi\u00e9 par BMG et dans lequel il est apparu accompagn\u00e9 \u00e0 la guitare par Paco Cepero, de Jerez. Leurs alegr\u00edas<\/em>, tangos<\/em>, tientos<\/em>, soleares<\/em>, fandangos<\/em>, malague\u00f1as del Mellizo, minera, seguiriyas, soleares <\/em>ou buler\u00edas <\/em>ont marqu\u00e9 un avant et un apr\u00e8s.<\/p>\n\n\n\n Apr\u00e8s une longue absence des maisons de disques, il r\u00e9enregistre, cette fois-ci avec Turner Records, en 1995. Cette \u0153uvre est un hommage implicite \u00e0 Aurelio El Tuerto, dont il propose des versions des malague\u00f1as<\/em> et alegr\u00edas<\/em>, et \u00e0 Manolo Caracol, avec ses fandangos caracoleros<\/em> et sa zambra<\/em>, qui deviendra un classique de son r\u00e9pertoire sc\u00e9nique. Dans cette \u0153uvre, dont la couverture a \u00e9t\u00e9 con\u00e7ue par Miquel Barcel\u00f3 et dans laquelle il est \u00e0 nouveau accompagn\u00e9 par la guitare de Paco Cepero, il se laisse \u00e9galement aller \u00e0 quelques tangos, fandangos, seguiriyas, buler\u00edas, soleares <\/em>ou martinetes.<\/em> <\/p>\n\n\n\n Sa discographie est extr\u00eamement courte, mais il faut y ajouter le CD qui accompagnait le livre Ronco de andar descalzo<\/em>, sa biographie \u00e9crite par Pedro Antonio Qui\u00f1ones Grimaldi en 2011, dont le titre fait allusion \u00e0 l\u2019une des phrases r\u00e9currentes d’Alonso : \u00ab Je chante rauque d\u2019avoir toujours march\u00e9 pieds nus quand j\u2019\u00e9tais enfant. \u00bb<\/p>\n\n\n\n En 1995, il accompagne Chavela Vargas et Joaquin Sabina, entre autres artistes, dans une tourn\u00e9e au Mexique. Le 17 novembre 2006, il re\u00e7oit un hommage au Th\u00e9\u00e2tre Lope de Vega de S\u00e9ville, organis\u00e9 par Miguel Poveda et auquel participent de nombreux artistes, comme Arc\u00e1ngel ou son propre fils Alonso. En 2021, la ville de Chiclana lui a rendu un hommage similaire pour son 75e anniversaire.<\/p>\n\n\n\n Parmi ses enfants, c\u2019est Alonso qui se distingue ces derni\u00e8res ann\u00e9es comme un chanteur exceptionnel, qui a commenc\u00e9 \u00e0 devenir connu sous le nom de \u00ab Rancapino Chico \u00bb. Sa fille Ana et sa petite-fille Esmeralda Rancapino ont \u00e9galement h\u00e9rit\u00e9 de son art flamenco.<\/p>\n","protected":false},"featured_media":46,"template":"","class_list":["post-68","artista","type-artista","status-publish","has-post-thumbnail","hentry"],"yoast_head":"\n